巴斯特·基顿

　　巴斯特·基顿，美国默片时代演员及导演，以“冷面笑匠”著称，主要作品有《福尔摩斯二世》和《将军》。他同时也是特技演员。基顿出生于杂耍演员家庭，从小受到杂耍和滑稽表演的影响。稍长，随家在美国各地作杂技和滑稽演出。20世纪初，脱离家庭戏班子，在一些滑稽短片中充当配角，逐步走上拍喜剧片的道路。他是一位具有创造力的表演艺术家，在喜剧的黄金时代，他的声望同卓别林相媲美，因为惟有他同卓别林一样成功地创造了同内心感情状态相适应的视觉形象。

早期经历

基顿从影后的第一部影片是《Butcherboy》。在这部影片里，基顿已经展示出招牌的“StoneFace”表演，也能注意到基顿带上了他的招牌“Porkpiehat”。可以说基顿和卓别林一样都是天生的喜剧明星，能在第一时间找到属于他们的电影形象。FattyArbuckle也很快注意到基顿超凡的喜剧天赋，大力提拔基顿，成为基顿学习电影技术的导师。

时间不长，1918年，基顿应征入伍，参加一战，他被派到欧洲战场，虽然战争在四个月后结束，但他在那里呆了8个月，一场仗也没打成。因为身为译码员的他，主要任务却成了劳军演员，即使战争结束，那些等着回家的士兵也需要一些娱乐。后来基顿把这时期的段子整理到短片backstage里。1919年，他回到纽约，他拒绝了JackWilliam和WilliamFox的邀请，回到了ComiqueFilms。这时JosephSchenck将Fatty以创纪录的高额合同（300万美元3年）签给了Paramount，并邀请基顿拍摄短片，为此创建了BusterKeatonComedies公司，开始拍摄一系列喜剧片。1920年，基顿拍摄了第一部长片TheSaphead。公司买下了查理·卓别林在为Mutual拍片时候的lonestar片场，一口气拍摄了19部短片。虽说是短片，BusterKeatonComedies的阵容其实相当强大，投资人方面有后来UA的老板JosephSchenck作主席，他弟弟，Loew影院副总NicholasSchenck作副主席，Loew影院的出纳DavidBernstein作出纳，此外还有MarcusLoew本人，BankofAmerica的主席A.P.Giannini，以及IrvinBerlin。更重要的是在制作方面Schenck给了基顿全部自主权，并配合了一套老练的班底，从Sennett那里拉来老将EdieCline作导演，ElginLessley作摄影，从Fatty那里拉来LouAnger作片场经理，JeanHavez和ClydeBruckman配合JosephMitchell作gagman，此外还有FredGabourie作技术指导，J.ShermanKell作剪辑。每部片子都是大家齐心协力，一起讨论，让基顿的影片在一开始就有了极高的成熟度。

1922年，基顿买了一幢大房子，让Talmadge的全家所有人住在里面，同年，Talmadge给他生下第一个儿子。1923年，伴随着基顿的成功，巴斯特·基顿的影片开始由米高梅公司负责发行，他的电影事业进入了辉煌时期。

辉煌时期

1923年到1929年间，是巴斯特·基顿电影生涯中最辉煌的6年，这6年中，他拍摄了12部长片，每一部都非常成功，他以独特的外型和喜剧表演方式，与查理·卓别林齐名（事实上，由于卓别林在20年代出片频率大大降低，当时最出风头的喜剧演员是基顿和哈罗德·劳埃德）。其中有名作《待客之道》（1923），TheNavigator（1924），《SherlockJr.》（1924），《将军号》（1926），《SteamboatBill,Jr.》（1928）和《Cameraman》（1928）。在《TheNavigator》中由于基顿的影片《将军号》和《College》票房不尽人意，从1928年起，JosephSchenck选择放弃独立制片，全职担任联艺公司的主席，并提议基顿加盟米高梅公司。因为Shenck的兄弟在米高梅作主席，基顿接受了这个让他后悔终身的决定。在加盟米高梅后，基顿虽然在同年拍出了《Cameraman》这样的经典影片，但是由于丧失了对自己影片的控制，没有了支持他的技术班底，基顿的影片开始进入米高梅的套路中。作为米高梅的第一位动作喜剧明星，片场其实完全不知道如何利用。尤其是进入有声电影以后，由于片场对制片过程的严格控制，基顿无法像以前一样没有剧本，大胆即兴，而要按照片场的要求使用写好的剧本，在片场拍摄，严格控制预算和拍摄日程，使用特技替身，让基顿不能在影片中像以前那样设计动作喜剧，影片的活力和节奏也大打折扣（基顿酗酒的毛病加重了这一点），逐渐沦为一般的喜剧。这一特点在片场让基顿和著名笑匠JimmyDurrant搭档后尤为明显（事实上片场体系成熟后，传统的棍棒喜剧几乎消失，著名的例外有后来基顿的搭档EddieClines在Universal和W.C.Fields合作的系列影片，虽然按照传统的喜剧方式全即兴拍摄，但因为能奇迹般的控制成本，破例获得巨大成功）。

1966年2月1日，巴斯特·基顿去世于美国加州洛杉矶，终年71岁。

感情

1921年，他与ComiqueFilms公司的女场记、JosephSchenck妻子的妹妹NatalieTalmadge结婚，他们在加利福尼亚买了一个房子。1932年，基顿与妻子离婚，他买了一辆巨大的旅行汽车，此后1年间就生活在这辆汽车里，酗酒的恶习逐渐加深，让基顿的身体条件逐渐下降。1933年，在屡次进行戒酒治疗没有效果后，米高梅和基顿解约。

奥斯卡金像奖

• 1960年荣誉奖（获奖）

巴斯特·基顿创作出来的喜剧电影其实更符合银幕美学，他完全靠动作挑动观众神经，不愿以凄婉的故事博得同情；他在银幕上做观察者，引领观众的目光，观察、等待、思考、探索，在动作中抓住身边一切可利用的东西，抗击对手，脱离险境。而他永远平静，无表情的脸，好似一张空白的银幕，观众可以根据主角的境遇，将自己的希望与害怕敷上去。这个小人物不断向我们宣示着最简单，也最有力量的道理：不论自己被如何巨大的困境围拢，人们总应找准方向，看过去，抓住跳跃的时机，将自己投向风暴中心，靠智慧勇猛地穿越过去，最终迎接风平浪静的胜利时刻。

巴斯特·基顿被广泛的认为是电影史上影响最大的导演之一。基顿自有其独特的魅力，他扮演的角色，脸部毫无表情，即使在“卿卿我我”之时，也是肃穆凛然的。